1
В моем собрании хранится ксилография с видом краковской улицы, созданная Кристиной Врублевской. Эта замечательная художница, ставшая матерью выдающегося творца, легенды польского искусства ХХ века Анджея Врублевского, прожила долгую плодотворную жизнь, посвятив творчеству почти семьдесят лет. 

Она родилась в Варшаве 4 марта 1904 года в семье Кароля Хиршберга   и Марии, урожденной Енджеевской. «Я рисовала с раннего детства, –вспоминала Кристина. – Родители заметили мои наклонности. Мне повезло: никаких проблем с выбором жизненного пути!» Первым учителем рисования Кристины Хиршберг был Феликс Слупский, а позднее она стала ученицей частной школы известного художника Конрада Кжижановского. Полученная подготовка позволила ей через несколько лет поступить в виленский Университет Стефана Батория на факультет изобразительного искусства, тоткрытый в 1919 году и возглавляемый художником Фердинандом Рушицем.

 Переезд в Вильно в 1921 году был связан с замужеством. Семнадцатилетняя Кристина стала супругой юриста, криминолога, профессора и декана факультета права Университета Стефана Батория Бронислава Врублевского герба Слеповрон. Известными представителями виленской линии этого рода были доктор медицины хирург Франчишек Врублевский (1789 – 1857); один из предводителей Январского восстания 1863 – 1864 г.г. Валерий Врублевский (1836 – 1908), а также юрист, библиофил, основатель Библиотеки Врублевских в Вильне Тадеуш Врублевский (1858 – 1925).

 В двадцатые – тридцатые годы ХХ века Вильно становится значимым художественным центром. «Виленская школа» живописи, черпавшая вдохновение в классических образцах античности, ренессанса и барокко и стилистически близкая варшавскому «Братству Святого Луки», именно в это время переживает расцвет. Квартира четы Врублевских на Аллее Роз 4 тановится местом притяжения и встреч местной интеллигенции.

После рождения сыновей Ежи (1926) и Анджея (1927) Кристина посвятила себя семье, но не прекратила заниматься творчеством. Семья поселилась в родовом поместье Врублевских Вижуляны, расположенном в тридцати километрах от Вильна. Двухэтажная вилла из желтого кирпича в стиле модерн была построена на берегу одноименного озера отцом Бронислава врачом Людвиком Врублевским в начале ХХ века. Ее интерьеры украшали декоративная лепнина и барельефы, две псевдокариатиды поддерживали часть изящной лестницы. Кристина расписала стены дома фресковой живописью. 

2
Дом был окружен парком площадью пятнадцать гектаров, распланированным Брониславом еще в 1906 году – профессиональный юрист серьезно увлекался садоводством и ландшафтным дизайном. В парке Врублевский разбил несколько аллей, устроил цветочные клумбы и бордюры. Плодовые и декоративные деревья в питомниках он выращивал по системе Николя Гоше, саженцы импортировал из разных, в том числе дальних стран, при этом проводил работу по их акклиматизации.

Когда дети немного подросли, Кристина решила продолжить образование. В 1931 году она поступила в Университет Стефана Батория. На факультете изобразительного искусства ее преподавателями были выдающиеся художники, главные представители «виленской школы» – живописец Людомир Сленьдзиньский и график Ежи Хоппен. Сленьдзиньский, уроженец Вильна, продолжатель художественной династии, учившийся в Санкт-Петербургской академии художеств у Дмитрия Кардовского вместе с Василием Шухаевым и Александром Яковлевым, вдохновлялся искусством старых мастеров, был последовательным неоклассицистом. В 1920 году он стал одним из основателей Виленского общества художников.

Хоппен, также выпускник Санкт-Петербургской академии художеств, сыгравший огромную роль в развитии виленской школы графики, обожал барокко, ценил виленскую архитектуру и в своих работах сочетал реализм с романтическим настроением. Он преподавал студентам технику офорта, ксилографии, сухой иглы. Его архитектурная графика, несомненно, оказала влияние на творчество Врублевской, но все же ее творческая индивидуальность сформировалась в большей степени под воздействием почитавшего ренессансные традиции Сленьдзиньского, что заметно в автопортрете, созданном ею в 1945 году. 

В числе преподавателей факультета были также Казимеж Квятковский, Тимон Несёловский, Бенедикт Кубицкий, Александр Штурман, Стефан Нарембский, Ян Булгак, Бронислав Ямонт, Бонавентура Ленарт, Ян Боровский. Полученные студентами во время обучения навыки демонстрировались на ежегодных отчетных выставках. На факультете изобразительного искусства не было разделения на специализации, в связи с этим дипломной работой Врублевской, как и всех выпускников, стало ивописное произведение («Композиция»/ «Туалет», 1937). Она была влюблена в классицизм и годичное пребывание во Франции (1938), где ей представилась возможность познакомиться с авангардными течениями, почти не повлияло на ее художественные предпочтения.

 В тридцатые годы Врублевская писала акварели, работала маслом, создавала графические листы. К этому периоду относится ее офорт «Святой Кшиштоф, покровитель Вильно», ксилография «Пиета», серия портретов гуцулов, аллегорический цикл «Изящные искусства», состоящий из «Живописи», «Скульптуры», «Театра» и «Музыки». В 1939 году она написала маслом портрет мужа, а в начале сороковых – портреты друзей.

3
Начавшаяся 1 сентября 1939 года Вторая мировая война изменила жизнь Вильно и его окрестностей. В середине июня 1940 года советские войска вошли на территорию Литвы, началась жизнь «под красной звездой»: были упразднены политические, религиозные и культурные организации.

 14 июня 1941 года советскими властями были арестованы свыше шести с половиной тысяч человек и проведена их депортация вместе с семьями «на специально отведенные территории СССР без права возвращения», а уже 22 июня Литву оккупировала нацистская Германия и началась жизнь под «фашистской свастикой». В период немецкой оккупации на территории Литвы было убито около семисот тысяч человек.

 Глава семьи Бронислав Врублевский скончался от сердечного приступа 26 августа 1941 года в своем доме в Вижулянах в возрасте пятидесяти трех лет во время варварского обыска сотрудниками немецкого гестапо. Это случилось на глазах всех членов семьи. Отзвук той трагедии многократно повторится в творчестве Кристины и Анджея Врублевских (в частности, в его картине «Обыск – арест», 1952).

 О жизни художницы в военные годы известно мало. Вместе с бывшими профессорами виленского университета Хоппеном, Ямонтом, Несёловским она вела тайные занятия со студентами. Работала реставратором в виленском Городском музее, оформителем интерьеров в Министерстве здравоохранения Литвы. Для заработка создавала маленькие графические композиции преимущественно религиозного содержания. В 1941 – 1945 годах ею были созданы листы «Война», «Несчастья войны», «Беженцы», «Маска», «Вчера», «Мать», «Рождество» и ряд других. В этот период ее работы становятся более экспрессивными.

 В июле 1944 года началась Вильнюсская наступательная операция. Часть местной интеллигенции, не желавшая жить в советском Вильнюсе, осознала неизбежность расставания с любимым городом. В сентябре Польский комитет национального освобождения организовал репатриацию сотрудников Университета Стефана Батория. Местом переселения была выбрана Лодзь. Большинство преподавателей (Ямонт, Куна, Несёловский, Хоппен) уже в следующем году перебрались в Торунь, где продолжили свою работу в Университете Николая Коперника.

 4

Тяжелое решение пришлось принять и Врублевской. В начале 1945 года вместе с сыновьями-подростками она покинула Вижуляны и никогда ольше туда не вернулась. Приехав в Лодзь, Врублевская встретилась с дочерью Людомира Сленьдзиньского и вместе с ней отправилась в Краков, где уже обосновался ее отец, ставший руководителем кафедры рисунка и скульптуры архитектурного факультета Горно-металлургической академии (после 1954 года – Краковский Политехнический университет).

 Старая столица Польши была одним из немногих крупных городов, почти не пострадавших во время войны и, пожалуй, единственным, где могла быстро возродиться художественная и академическая жизнь. Здесь оказалось множество беженцев из разрушенной Варшавы и восточных окраин страны. Безусловно, Сленьдзиньский повлиял на решение Врублевской остаться в Кракове, предложив ей занять должность адьюнкта (младшего научного сотрудника). «Я оказалась в этом прекрасном городе весной 1945 года, репатриировавшись из Вильно. У меня уже был диплом, я являлась членом Союза польских художников, но чувствовала себя чужой, замученной войной и необходимостью заново строить личную и профессиональную жизнь. В подобной ситуации оказались многие прибывшие в Краков, особенно беженцы из разрушенной Варшавы, но постепенно стали завязываться знакомства, а затем и дружеские отношения, особенно среди графиков», – вспоминала художница.  

 Не вписавшись в круг авангардистов, продолжавших традиции «Краковской школы», она объединила вокруг себя единомышленников, приверженцев неоклассической школы, организовав «Группу девяти графиков» (1946 – 1960). В послевоенный период Врублевская создала несколько графических циклов в излюбленной ею технике ксилографии: «Борьба и победа польского народа», «Отче наш», «Польские города», «Промышленность краковского воеводства» и другие. Открыв для себя самобытную культуру и легенды закопянских гуралей, она выполнила семь ксилографий, вошедших в «Татранскую папку», изданную в 1947 году.

Много лет Кристина преподавала рисунок на факультете архитектуры Краковского Политехнического университета. «Профессор Врублевская никогда не повышала голоса, не предъявляла требований, не прибегала к демагогическим аргументам. Ее успех был обусловлен атмосферой, которую она создавала вокруг себя. Это была атмосфера аристократического салона, – вспоминала одна из ее учениц. Она была популяризатором искусства, организатором творческих групп и конкурсов графики, стала признанным мастером экслибриса – работала в этом жанре с 1939 года. В замечательном издании «Ex-libris Polski» Анджея Рышкевича 1959 года воспроизведена одна из ее работ – экслибрис Янины Яницкой. Первая персональная выставка Врублевской состоялась в 1958 году во Дворце искусств в Кракове – тогда было показано пятьдесят ксилографий, созданных художницей с 1936 по 1958 год.

5

Ее младший сын Анджей с раннего детства проявлял склонности к рисованию и мать стала его первым учителем. Под ее руководством в 1944 году он выполнил ксилографию «Memento mori – Череп». Анджей изучал живопись в краковской Академии художеств и историю искусства в Ягеллонском университете, где впоследствии преподавал. В марте 1957 года он внезапно умер во время одинокой прогулки в Татрах по дороге к озеру Морское Око в возрасте двадцати девяти лет. К тому времени Анджей уже был известным и высоко ценимым художником, автором многочисленных искусствоведческих публикаций и отцом троих детей. Его наследие насчитывает более ста пятидесяти живописных работ и множество рисунков. Анджей Вайда, также учившийся в краковской Академии, считал его величайшим польским художником всех времен. Он не раз говорил, что отказался от мысли стать художником, потому что не мог писать так, как Анджей Врублевский. «Возможно, тот час, когда я увидел первую картину Врублевского «Расстрел», был самым важным моментом в моей жизни. Быть может, именно тогда я оставил живопись, чтобы искать другой путь. Возможно, именно тогда я понял, что наше поколение – это поколение сыновей, которые должны рассказать о судьбе своих отцов, потому что мертвые не могут говорить», – написал Вайда в своей автобиографической книге «Кино и всё остальное».

Старший сын Кристины Врублевской Ежи пошел по стопам отца. Став теоретиком права, профессором, он возглавил кафедру теории государства и права Лодзинского университета, а в 1981 – 1984 годах был его ректором. В шестидесятые – восьмидесятые годы Врублевская обращается к самому широкому кругу тем, включая евангельские и библейские сюжеты, продолжает размышлять о судьбе человечества, не обходит стороной патриотическую тему и важные для польского общества  события. Линогравюра «Декабрь 1970» (1981) повествует о забастовке на верфи и ее подавлении, окончившемся гибелью сорока двух человек. «Преступление» (1985) рассказывает предполагаемую версию убийства священника Ежи Попелушко.  

Творчество Врублевской отличает благородство, мудрость, гуманизм. Она не стремилась к славе и публичности, относилась к своему искусству и преподавательской деятельности, как к своего рода миссии, которую последовательно выполняла до конца жизни. Более всего она ценила подлинность личных усилий художника, его творческое видение, не зависящие от идеологии и моды суждения, ответственность и верность самому себе. Она создала несколько сотен ксилографий и линогравюр, в том числе в качестве книжных иллюстраций. Среди ее работ есть пронзительные листы, посвященные преступлениям, разрушениям и жертвам Второй мировой войны. В опубликованной в 2007 году Малгожатой Козловской биографической книге представлен список из пятисот шестидесяти восьми графических и тридцати живописных работ Врублевской, а также упомянуты четырнадцать утраченных произведений.

Ряд работ Врублевской можно посмотреть по ссылке: https://cloud.mail.ru/public/EUiD/wWwWUUJYE

Ее произведения были показаны на пятнадцати прижизненных персональных и шестидесяти трех коллективных выставках – в Польше и за границей. Раннее творчество художницы было представлено в Ольштыне в 1989 году на выставке произведений виленских художников межвоенного периода. В 1993 году в Силезском музее в Катовице на выставке «Сын и мать» впервые было показано художественное наследие Анджея и Кристины Врублевских.

 Кристина Врублевская пережила обоих своих сыновей. Она ушла из жизни в Кракове 4 декабря 1994 года в возрасте девяноста лет.

 Примечание: Цитаты из книг польских авторов приводятся в переводе автора статьи.

 Библиография:

 1. Małgorzata Kozłowska. «Życie dłutem wyżłobione: twórczość Krystyny Wróblewskiej, 1904-1994». «Neriton», Warszawa 2007.

2. «Символ и форма. Польская живопись 1880 – 1939». Москва, 2009.

3. Stanisława Lewandowska. «Życie codzienne Wilna w latach II Wojny światowej». «Bellona», Warszawa, 2001.

4. С.М. Червонная. «Между Россией, Литвой и Польшей: судьба художника Вильнюсской школы ХХ века (жизнь и творчество Стефана Нарембского)». ИД «Среда», Чебоксары, 2020.

5. Andrzej Wajda. «Kino i reszta świata». «Znak», Kraków, 2000.

6. Andrzej Ryszkiewicz. «Ex-libris Polski». «Prasa», Warszawa, 1959.

7. «Andrzej Wróblewski. Aukcja prac na papierze». Dom Aukcyjny «Desa Unikum», Warszawa, 2014.

8. Dariusz Konstantynów. «Ludomir Sleńdziński»: Encyklopedia «Polski Petersburg». https://www.polskipetersburg.pl/hasla/slendzinski-ludomir 

9. «Wiżulany». Интернет-сайт «Dwory i Palace Pogranicza».
http://dworypogranicza.pl/index.php/litwa/265-wizulany  

10. «Andrzej Wróblewski – malarz tragiczny». Internet Archive «Wayback Machine». https://web.archive.org/web/20221222174933/https://zpe.gov.pl/pdf/PnYBB4qJe  

11. «Prawnik, filosof i mentor. Profesor Jerzy Wróblewski». Uniwersytet Łódzki. 07.09.2026. https://www.uni.lodz.pl/aktualnosc/szczegoly/profesor-jerzy-wroblewski-we-wspomnieniach-uczniow-i-wspolpracownikow  

Иллюстрации: 

1. Автопортрет Кристины Врублевской. Холст, масло. 1945 г.

2. Вилла Врублевских в Вижулянах. Фотография 2015 г.

3. Кристина Врублевская. Экслибрис, воспроизведенный в альбоме «Ex-libris Polski» Анджея Рышкевича. Варшава, 1959 г. Книга из коллекции Галины Лиоли.

4. Кристина Врублевская. Ксилография из цикла «Отче наш». 1950.

5. Кристина Врублевская. Ксилография «Краковская улица». Оттиск 3/10. Из собрания Эвы Гараевой. Публикуется впервые.

6. Кристина Врублевская. Ксилография «Гуральский танец» из «Татранской папки». 1947.

7. Кристина Врублевская. Ксилография «Письмо». 1969.